每年大約三到四次，我們位於台北的工作室會舉辦特別的週日課程。在這些特殊的週日，來自不同班級的學生有機會自願參與練習或場景工作，這通常涉及與以前從未合作過的人配對。 考慮到表演的親密和個人性質，我們表演工作室的常規課程實行嚴格的禁止拍照和錄影政策，以確保人們的探索過程。然而，在這些特殊的週日課程中，我們採取了更開放的態度。我們捕捉這些鏡頭前表演的時刻，記錄我們學生的進步。 這些課程不僅突出了表演技巧的實際應用，還促進了協作體驗。去年十二月的表演課程也不例外。我們很高興能分享那次課程的照片和視頻集。Read More

本視頻中，鳳小岳（Rhydian Vaughan）探討了數位戲劇平台如何為台灣的演員提供了展示才華的新機會。他強調了作為演員需不斷地自我提升和尋找新靈感的重要性，並分享了他如何運用麥斯納技巧來增強情感表達和想像力，讓自己能夠在全球各地自由發揮。 引人入勝的引述 1. “戲劇數位平台都開始進來台灣了，知道就是這些其實提供了我們非常好去去發揮的一些創作機會。” 2. “一個演員的準備是永不停歇的，他隨時需要新的靈感去激發自己去能夠觸動自己表演。” 3. “這個東西是可以訓練的，麥斯納技巧其實就是在訓練這件事情，讓你可以真正的有機的活在當下並且跟自己的情感與想像力有強烈的連結。” In the Digital Age, How Can Actors Enhance Their Acting? Insights from Rhydian Vaughan Video Summary: In this video, Rhydian Vaughan discusses how digital drama platforms are creating new opportunities for actors in Taiwan to showcase their talents. He emphasizes the importance of continual self-improvement and...Read More

在這段影片中，2022年台北梅斯納表演工作室的二年級校友廖以喬分享了她的學習經歷。她詳細講述了如何通過角色觀點練習和意識到角色障礙等方式提升了她的表演技巧並拓展了她的舒適圈。她還討論了如何與對手和劇本建立連接，以及如何進行情緒準備，使她的表演更加真實。此影片也提供了洞察，展示了訓練中的工具如何不僅提升表演技能，還豐富了個人生活。 主要觀點: 麥斯娜訓練通過角色觀點和角色障礙的練習提供了擴展表演技巧的實用工具。 這些練習幫助演員更好地理解和連接對手和劇本，提升表演的真實性。 情緒準備的策略使演員在表演時能夠更真實地表達情感。 麥斯娜訓練不僅提升了專業技能，也對演員的個人成長有著深遠的影響。 內容描述: 我喜歡表演的初衷 麥斯娜訓練的豐富課程 角色觀點和角色障礙的學習 情緒準備的方法 麥斯娜訓練對生活的影響 Yi Chiao Shares: A Journey Through Taipei’s Meisner Studio Yi Chiao, a second-year alumna of the Taipei Meisner Performance Studio in 2022, shares her learning experiences in this video. She elaborates on how she enhanced her acting skills and expanded her comfort zone...Read More

在這部YouTube視頻中，資深演員沈維年分享他如何從大學時期開始戲劇學習，並透過邁斯納技巧提升自己的表演技能。沈維年談到了從首部電影《九將峰》到參與電視劇和MV的經歷，以及在演出過程中尋找表演核心的挑戰。他強調邁斯納訓練對於理解和分析表演的重要性，尤其是在促進演員間自然的交流方面。這種訓練適合所有希望提升演技的演員。 Acting Training in Taipei: Deepening Performing Arts with Meisner Technique In this YouTube video, seasoned actor Shen Wei-Nian shares how he started studying drama in college and enhanced his acting skills through Meisner techniques. Shen discusses his experiences from his first movie “Jiu Jiang Feng” to his roles in TV dramas and music videos,...Read More

這段影片呈現了首年校友杜蕾、呂建男、廖苡喬、凌安璿、Indri Leonardi 和劉德礎在訓練後的反思。他們討論了邁斯納技巧的核心要素，包括仔細觀察對手的行為與情緒、專注重複以及促進有意義的交流。校友強調了接受來自他人的反饋以及與自己的內心感受和對手建立連結的重要性。這種反思性的方法被突顯為他們學習經驗中的一個關鍵部分。 First Year Reflections: Insights from Alumni on Meisner Techniques This video showcases testimonials from first-year alumni Daphne Lei Tu, Billy Lu, Chiao Liao, An Hsuan Ling, Indri Leonardi, and Albert Liu, reflecting on their initial year of training. They discuss the core aspects of the Meisner technique, which involves keen observation of...Read More

Joanne 回顧她的邁斯納訓練首年。她強調在這一初期訓練期間開放、無偏見的態度和自我接受的重要性。 她回憶了兩個令人心碎的時刻：在即興場景中努力面對母親的疾病，以及當演練《Top Girls》中的一個場景時，深深地感同身受她的同學們的表演和他們作為兄弟姐妹面臨的挑戰。 Joanne還討論了她在課堂上探索的主題，這些主題她在日常生活中通常會避免。她突出了邁斯納訓練在深入挖掘情感和打造真實表演方面的轉型力量。 This video presents Joanne’s reflections on her experiences during the first year of Meisner training. She emphasises the importance of maintaining an open, unbiased attitude and self-acceptance during this initial training period. She recalls two heartbreaking moments: struggling to confront her mother’s illness in improvisational scenes, and deeply empathising with...Read More

校友劉德礎、廖苡喬、呂建男分享他們完成第一年Meisner訓練後的經驗。以前他們比較在意外表，現在則專注於當下的真實性，觀察並回應對方的行動和情緒。這種轉變帶來了他們表演中意想不到的驚喜。他們強調，在表演中沒有確定的成功或失敗的標準，每一次的經驗都是寶貴的，都應該被歡迎。 每一次的經驗都對個人的成長有貢獻 1. 真正的互動基於觀察和反應，對於創建表演中的真實連接至關重要。 2. 拋開預設期望可以帶來意外的驚喜和豐富的經歷。 3. 在表演領域，傳統的成功與失敗觀念無關緊要；每一次的經驗都對個人的成長有貢獻。 語錄 1. “表演中的真實性來自於仔細觀察並感受對方當下的狀態和情緒。” 2. “有時候，放下預期會帶來意想不到的驚喜。” 3. “在表演中，沒有成功或失敗的標準，每一次經驗都是珍貴的。” === Alumni Albert, Yi Chiao and Billy share their experience after finishing the first year Meisner training. Previously concerned with appearance, they now focus on the authenticity of the moment, observing and reacting to the other person’s actions and emotions....Read More

  這段對話涉及了情緒準備、想像、情感表達和角色扮演等主題。 對話中提到了透過想像情境來練習和準備自己，以及透過角色扮演來感受和表達情感。 也討論了在表演中接納不同的想法和情感，並放下批判的態度。 第一年的學習過程是在自己身上創造另一種生命，而第二年則是從自我走向角色，為角色服務。 整個對話強調了情感的重要性和表達的自由。 關鍵字 情緒準備, 想像, 情感表達, 角色扮演 重點 透過想像情境來練習和準備自己 透過角色扮演來感受和表達情感 接納不同的想法和情感 放下批判的態度 在表演中表達真實的情感 第一年是在自己身上創造另一種生命 第二年是為角色服務 標題 為角色服務 接納不同的情感 引號 “We are going to review not achieve表示所有的東西都已經在那裡等著你去發現而不是你需要用力的去達到某些目標”Read More

行動勝過情感 「如果演戲就是哭泣，那我的姑媽Rivka早就成為巨星了」，演技教練羅伯特．路易斯說，這突顯了一個普遍的錯誤觀念，那就是演戲主要是關於情感的表達。與大眾所認為的相反，演戲不是關於情感的。演戲的基礎不在於情感，而在於行動。 桑福德．邁斯納強調這一點，他說：「演戲是建立在行動的真實性上。」簡單的行為，如聆聽、觀察、在劇本的虛構情境中真誠地回應，這些是演員需要專注的任務。 在大多數演技訓練中，演員在第一課就被分發了來自世界文學的一個場景。桑福德．邁斯納在受過古典鋼琴培訓後，對這種方法提出了質疑。作為一個鋼琴的初學者，沒有人會從莫扎特的第27號鋼琴協奏曲開始。 相反，鋼琴初學者會從音階開始，一遍又一遍地練習相同的簡單，甚至可能是乏味的旋律。 這種練習教導正確的姿勢和手指設置，最終將為任何大師奠定基礎。 邁斯納訓練：讓每次行動都像第一次 同樣地，邁斯納的演技訓練從讓演員參與真實行動的練習開始：這些簡單的任務要求演員全神貫注並精準執行，因為需要達到完美的標準。隨著時間的推移，這些任務變得更加精緻，而想像中的情境，雖然簡單但意義深遠。然而，它們始終需要扎根於行動之中，使演員能夠真誠且自然地回應。 實際的身體活動和對練習夥伴的真正關注，這是保持演員腳踏實地的關鍵。他們永遠不會失去控制或被情感淹沒，因為需要持續行動。而且，就像在正常生活中，情感可能會出乎意料地出現。它們會是完全自發和意想不到的。這種方法確保表演保持真實和連接。當你作為演員接受第二年訓練時，這是你做角色工作時所需要的。你的表演每次都會是新鮮和可信的，即使你在這之前表演了99次、或已經是電影現場中第15顆鏡頭了：對演員來說，行動每一次都是新的，就像第一次一樣。 而問題是：演員在表演中的行為是源自何處？Read More